当然,虽然因为《赤焰之缨》的原因,在中国风创作上手很热。
但不代表李少杰想做一另个《赤焰之缨》,或是什么《赤焰之缨》之类的东西出来。
都说华夏文化博大精深,总不能一提到中国风流行大家就想的是五声民乐做前后,中间来段京剧的夹心馅饼模式吧!
对于华夏传统音乐流行化的开发,还是不够。
甚至可以说,开发了,但只开发了一点点。
还需要更多种类,更多风格的展示。
流行化是一种趋势,流行化不代表一定要摒弃古老的东西。
只能说在古老传统与现代流行中构建一个足够引人入胜的桥梁。
是非常有必要的。
加入电子,让节奏更加明快多变,整体更加有活力,是有助于提升音乐印象的。
总不能一直稳重,多少得多来点不同的。
而不同风格的开发思路,也让李少杰盯上了一种传统音乐。
丝竹乐!
所谓丝竹乐,便是丝与竹的结合,指的是华夏传统民族乐器中,弦乐器与竹制管乐器的合奏。
或许有人觉得,这不就是民族版的管弦乐团吗?
实际上是有略微不一样的。
丝竹乐大多是在室内演奏的。
提起丝竹,自然会有一幅水墨画面。
江南水乡中,宜人的别院里,丝竹八音余音绕梁。
之所以会有这样的印象,实际上是源自于很多信息碎片的整合,其中自然就有古诗词。
刘禹锡《陋室铭》中“无丝竹之乱耳,无桉牍之劳形”的潇洒自在。
苏轼《鹧鸪天》中“四弦丝竹苦丁宁”对佳人的刻画。
白居易《长恨歌》中对丝竹表演质感描写的“缓歌慢舞凝丝竹”。
由于是室内乐。
所以,丝竹的音乐特征便是“柔”“轻”“细”。
从音色,节奏等多方面来看,风格都是比较小清新的。
给人的感觉是非常有形象感的。
如果说,老秦腔那就像是北方大虎妞大大咧咧的嗓门。
那丝竹乐就像是南方小家碧玉姑娘柔和的轻音。
所以问题就来了。
你音乐游戏强调的是一个节奏感。
提起音乐游戏的音乐,大家一般是什么感觉?
暴躁,对,高燃。
上去就想直接上下左右,恨不得把空格都敲碎。
这才是常态啊!
节奏感多变,甚至明显的情况下,音乐作品似乎和“柔,轻,细”不太沾边啊?!