而林轩的虾,就像是吃剩下丢在桌子上的虾壳。
活泼、灵敏、机警、生命力。
齐白石在纸上画出来的静物,却展现出了动态的灵性。
浅尝辄止的几笔,用墨色的深浅浓淡交错,表现出一种动感。
虾头的坚固与虾其余部位那种透彻的感觉,一眼可见。
一对浓墨眼睛,脑袋中间用一点焦墨,左右二笔淡墨,于是使虾的头部变化多端。
硬壳透明,由深到浅。
而虾的腰部,一笔一节,连续数笔,形成了虾腰节奏的由粗渐细。
有的虾躬腰向前,有的虾直腰游荡。
虾尾那轻轻的几笔,让人看上去就能感觉到虾尾的弹性,能肉眼可见那种透明感。
而齐白石画的长臂虾,一对前爪,由细而粗,直到虾螯,形如钳子,有张开的有闭合的。
而这么多虾的须交织在一起,都是淡墨线,却连贯流畅,挤在一起也没有杂乱无章的感觉。
反而给人一种虾的触须正在甩动的错觉!!
细看,仿佛水中群虾的触须本就是这样子的。
水中的虾,为表现出那种透视感,齐白石的线条有虚有实,简略得宜,似柔实刚,似断实连,直中有曲,乱小有序。
细看之后再看整体,每一尾虾,都活过来了!
这和看西方画完全是两种感觉。
西方画无论是光线派还是真实派,首当其冲都要形似。
而国画,大多体现的是一种虚无缥缈,难以捕捉的东西。
正所谓寄情山水,闲云野鹤。
也可能是曲径通幽,浮云望眼。
也可能是日出江花红胜火,春来江水绿如蓝。
龙国的画和龙国的诗,是绑定发展的。
诗句里不会不会说我李白怎么怎么和汪伦交了朋友,只说不及汪伦送我情。
诗句里也不会描写杨玉环的眼睛有多大多亮,只写云想衣裳花想容。
这是一种意境的表达。
齐白石的虾走了另一条路,他一开始是去画的形似。
在齐白石的作画哲学中,是不需要画多余的东西,无意义的东西的。
所以齐白石的作画题材多选择了农家常见的东西。
但是在这条路上走到了尽头后,齐白石的画在大道至简后,居然比别的一开始就学意境的画家走的更远,更深,更高!!
齐白石的画,到达了一种新的境界。
不用多废笔墨也能形似。
不用多画多余的东西也能拟态。