他这个导演,希望通过这场穿越毒气区的戏,表达些什么呢?
陈一鸣放缓节奏,尝试着给他来一点启发,“木头,你回想一下体验生活时的状态,如果不是在战场上,而是在家乡的山沟沟里,天黑之后你是怎么回家的。”
为了活着而挣扎,当然伟大,只为了活着而挣扎,难以升华。
刘东君半张着嘴呆坐在那里,手里下意识地摆弄着矿泉水瓶。
陈一鸣自己知道,这是导演掌控力不足的表现。
道理很简单,如果演员内心都不相信自己表演的现实性,又怎么可能让观众相信自己演绎的人物真实存在呢?
因此,导演用言语说服演员,比演员用表演打动导演,要难上不止一倍。
椅子腿上靠着段一宁的汤普森冲锋枪,截至目前还一枪也没有开过。
为什么说大牌导演不是传销大师就是片场暴君?就是因为这两个称号鲜明地揭示出了导演“驯服”演员的两种风格。
一种来软的,用言语蛊惑;一种来硬的,用地位威逼。
刘东君没听太明白,含糊着答道,“也没想什么吧,感觉和前些天一样啊,让爬就爬,让跑就跑。”
当初写剧本的时候,自己到底是怎么考虑这些互动的,怎么一点儿印象都没有了呢?
陈一鸣跟刘东君两个人对坐着发呆,祥瑞迟迟等不到演员回来,跑过来想着催一下。
“我没系统学习过编剧,不过纯从经验来讲,这里该是一个主角转变的契机,从跟随者转变为主导者。”
乐观而又冷酷的段一宁,对坚果炮火嗤之以鼻的李明亮,明知故犯暴露重火力的张毅,一面之缘即成永诀的毛豆,主动出击引走炮火的张宇小队。
为什么?凭什么?
观众肯定不想看到一个浑浑噩噩的主角,毫无信念,随波逐流。
尽管陈一鸣不想承认,但现实就是,他这个导演并不擅长调(XUN)教(FU)演员,人物弧光稍一复杂,他就玩儿不转了。
至于《魔都假日》,那片子属于两个本色演员拍了一部MTV,跟《1951》完全没有可比性。
林萧一脸诧异,上下打量了陈一鸣好几个来回。
挎包边上挂着毛豆留给他的军号,同样被弹片打缺了角。
“刚才祥瑞和张老师指点过后,你不是改得挺利索的?你之前自己琢磨时,没想到过吗?”
陈一鸣扪心自问,时间过去将近半年,他现在想好要表达什么了吗?
似乎还是没有,对比彼时彼刻,他的内心只是多出来几个鲜明的形象。